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Rodolfo Fuentes
Para: Rodolfo Torres
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Algunas cosas que estoy haciendo ahora en fotografía
In allegato comunicato stampa, invito ed immagine relativi a ZOOart, ZOOincittà, ZOOlive e manifestaZOOne presso i Giardini Fresia in Corso Giovanni XIII, a Cuneo. 1- 31 luglio 2010
Cari saluti.
Ruggero Maggi
Enormi “uova al tegamino” i cui contorni delineano i confini di alcune nazioni del mondo… una rappresentazione ironica e amara per sottolineare il crescente problema del riscaldamento globale. Perché l’arte e la cultura rispondano con un’azione profonda, facendo riflettere le coscienze.(R.Maggi)
Itinerari artistici ai Giardini Fresia, Cuneo
Comunicato stampa: ZOOart, ZOOincittà, ZOOlive, ZOObimbi, ManifestaZOOne
Giovedì 1 luglio alle 21, presso i Giardini Fresia di Cuneo, inaugurerà ZOOart, rassegna d’arte contemporanea, riconosciuta ormai a livello internazionale, che quest’anno si ripropone come contenitore di eventi speciali e varie collaborazioni.
Quello che ormai è un appuntamento fisso con la giovane creazione contemporanea, introdurrà il pubblico in un percorso artistico multiforme, ancora più accattivante grazie a una serie di manifestazioni correlate e alla configurazione di nuove sinergie. La parola d’ordine sarà “partecipazione”, ovvero creazione di momenti di scambio e interazione tra artisti, abitanti, enti pubblici, associazioni culturali e privati.
La novità dell’edizione 2010 sarà ZOOlive, manifestazione di arti performative e musica elettronica organizzata in collaborazione con l’associazione culturale Origami. Sette performer, tra cui Tiziana Contino, Vest and Page, Fausto Falchi, Manuela Macco, Eliana Deborah Langiu, Veronica Taricco e i londinesi Dori Deng e Meta Drcar e una decina di gruppi di musica elettronica presenteranno i propri progetti nelle serate dal giovedì al sabato durante l’intera durata di ZOOart, dall’1 al 18 luglio, presso i Giardini Fresia e presso il centro storico di Borgo San Dalmazzo.
Una partnership con l’Accademia Albertina di Torino porterà alcuni studenti, Elena Barberis, Marcello Fiore, Laura Gianella, Annalisa Torretta e Lorenza Villani, a produrre interventi site specific per il percorso di ZOOincittà. L’evento, promosso dal comitato “Commercianti di via Roma”, proporrà l’installazione di giocosi e relazionali progetti artistici in via Roma, nel centro storico. Gli interventi degli studenti dell’Accademia saranno visibili dall’ 1 al 31 luglio, così come i progetti dei più affermati Roberta Baldaro, Franco Ariaudo e Stefano Romano.
La confermata collaborazione con la rassegna letteraria Scrittorincittà, per il concorso di manifesti artistici urbani ManifestaZOOne, sarà corollata dal supporto dello IED, Istituto Europeo di Design torinese, che interverrà nella selezione dei progetti vincitori, presentati in anteprima durante la seconda settimana di ZOOart. Il tema dell’edizione 2010 di ManifestaZOOne è “last minute Hero”, allusione agli eroi contemporanei, mediatizzati e mediatizzabili.
I bambini e le loro famiglie potranno nuovamente fruire, nei primi tre weekend di luglio, del laboratorio artistico-didattico “Saccomatto”, organizzato presso i Giardini Fresia e centrato sul tema del riuso artistico di materiali industriali di scarto e di oggetti d’uso comune.
ZOOart avrà luogo presso la storica sede dei Giardini Fresia dall’1 al 18 luglio. Trentaquattro giovani artisti, nazionali e internazionali, selezionati dai curatori dell’Associazione Art.ur, presenteranno altrettanti interventi creati ad hoc.
Nella prima settimana esporranno:
-nella sezione pittura, fotografia e disegno: Alice Bradshaw, Chu YinHua e Alberto Traverso
-nella sezione installazioni, scultura: il collettivo aliment(e)azione, Belinda Annaloro, il collettivo Artemad, i Cilema Reisen, Ryts Monet (Enrico De Napoli), Alberto Di Cesare, Francesca Lai, Laura Lovatel + Federica Menin + Sara Poletta, Silvio Palladino, Danilo Ruggeri, Giorgia Valmorri e Catrina Zanirato
-nella sezione video: Silvio Giordano
Nella seconda settimana esporranno:
-nella sezione pittura, fotografia e disegno: Yuki Ichihashi, Aurélie Menaldo e Alice Pedroletti
-nella sezione installazioni, scultura: Atelier Alessio Blanco, Laura Fonsa, Ruggero Maggi, Michela Valsania e Chris Wright
-nella sezione video: Ahmet Dogan
Nella terza settimana esporranno:
-nella sezione pittura, fotografia e disegno: Roberto Capuzzo, Frances Copeman e Katiuscia Mari
-nella sezione installazioni, scultura: Cristina Anna Aldrighi + Laurentiu Craioveanu + Geremia Renzi, Nicoletta Casali, Werther Germondari, Seventh Sense Art Group, Chiara Sgaramella
-nella sezione video: Bill Balaskas
Tutte le iniziative saranno sostenute e patrocinate da Regione Piemonte, Provincia di Cuneo, Comune di Cuneo, Città di Torino, Fondazione CRC, Fondazione CRT, Collezione La Gaia, Scrittorincittà, Accademia Albertina di Torino, GAI, IED di Torino, Confcommercio, Idroterm S.p.a., Iridium doors Srl, Damilano Group, Partners Srl e comitato “Commercianti di via Roma”.
Sponsor tecnici: Publiproget Alba, Milano Assicurazioni di Sciaretta & C. Cuneo, Mollo srl Alba, Fuoritempo Cuneo, Castelmar Cuneo.
Media partner sono il settimanale CUNEO7 e il sito web Cuneocronaca.it
Dati Tecnici:
Titolo: ZOOart, ZOOincittà, ManifestaZOOne, ZOOlive 2010
Organizzazione: Associazione Art.ur
Partner: Regione Piemonte, Provincia di Cuneo, Comune di Cuneo, Città di Torino, Fondazione CRC, Fondazione CRT, Collezione La Gaia, Scrittorincittà, Accademia Albertina di Torino, GAI, IED di Torino, Confcommercio, Idroterm S.p.a., Iridium doors Srl, Damilano Group, Partners Srl e comitato “Commercianti di via Roma”.
Sponsor tecnici: Publiproget Alba, Milano Assicurazioni di Sciaretta & C. Cuneo, Mollo srl Alba, Fuoritempo Cuneo, Castelmar Cuneo.
Media partner: CUNEO7 e Cuneocronaca.it
ZOOart:
Luogo: Giardini Fresia, Corso Giovanni XXIII, Cuneo.
Inaugurazioni: Giovedì 1, 8,15 Luglio 2010 ore 21.00
Date: dall’ 1 al 4, dall’ 8 al 11, dal 15 al 18 Luglio 2010 orario 21.00/24.00.
ZOOincittà:
Luogo: Via Roma, Cuneo.
Inaugurazioni: Giovedì 1 Luglio 2010
Date: dall’ 1 al 31 Luglio 2010.
ZOOlive:
Luogo: Giardini Fresia, Corso Giovanni XXIII, Cuneo.
Date: 1,3,8,10,15,17 Luglio 2010.
Luogo: Centro storico, Borgo San Dalmazzo.
Date: 2,9 Luglio 2010.
ZOObimbi:
Luogo: Giardini Fresia, Corso Giovanni XXIII, Cuneo.
Giovedì 1, 8,15 Luglio 2010 dalle ore 16.00 alle 19.30 dalle 21 alle 23
Venerdì 2, 9,16 Luglio 2010 dalle ore 16.00 alle 19.30
ManifestaZOOne:
Luogo: Giardini Fresia, Corso Giovanni XXIII, Cuneo.
Date: dall’ 1 al 18 Luglio 2010.
Luogo: Manifesti pubblica affissione, Cuneo.
Date: dall’ 8 al 21 novembre 2010.
Web: www.zooart.it
e-mail: pqemi@tiscali.it, arturzooart@gmail.com
info: +39 3396908997
Ingresso Libero
El sábado 26 se realizó la presentación del ESPACIO CULTURAL RBC ITUZAINGÓ. A pesar de un tiempo con mucha lluvia se logró concitar la presencia de una buena concurrencia de público.
Se presentó la muestra del Proyecto Tendales BABELSUR, colectiva integrada por piezas de A.Miró, C. Padín, R.Fuentes y R.Torres.
DONGILI dúo de percusión integrado por Marcos Umpierrez y Andrés Acevedo presentó en un mini recital su creación musical.
El público, compuesto en su mayoría por personas adultas disfrutó de los cortos de Charles Chaplin los que en el sector de jóvenes asistentes generó sorpresa las imágenes en blanco y negro y mudas.
Asimismo el lunes 28 la escritora María Carbajal contó sus cuentos a los presentes.
Este es el inicio del proyecto ESPACIO CULTURAL que extenderá su primer temporada hasta noviembre del corriente año.
La escuela, en plena construcción de su nuevo edificio para transformarse en Escuela de Tiempo Completo a la brevedad, recibió entre ruidos de sierra y obreros en movimiento a la muestra itinerante 2010 de Antoni MIRÓ.
Todo ese entorno además de los escolares y maestros,daba cuerpo al sentido y esencia de los proyectos TENDALES de difusión del arte y la cultura ¨desde todos y para todos¨ sin ese glamour si, que muchas veces maquilla la escasez de contenidos y que hace que todo este tipo de eventos, deban de realizarse bajo el manto de ciertas condiciones muchas de las cuales son determinantes para que existan acciones que no se realicen en determinados lugares, pero con un amplio sentido de comunicación extendida desde y hacia la diversidad.
Los escolares se sirven herramientas para sus mesas de construcción, Antoni propone espejos desde su Alcoi, por lo tanto la conjura del tiempo y el espacio arropan la esperanza de un porvenir mejor desde la reflexión y el encanto de ese arte.
La imagen frente a la nariz, pone a la cotidianeidad de ellos como parte de otras que no son diferentes ni lejanas, y que hace a la cuestión de revelarnos que la pena y las soledades asolan al universo y que ¨la pobreza es la misma y que los mismos hombres esperan¨, al decir de Daniel Viglietti, en su ¨Milonga de andar lejos¨.
Todo ello no es ¨consuelo de tontos¨ sino la necesaria visión global, para darnos cuenta de que es preciso estar todos para tejer la esperanza, principio y fin de todo sueño, y el arte, en este caso el de ANTONI nos permite encontrarnos para ver en sus piezas espejos donde mirarnos en el lugar del otro.
CRÓNICAS DE VIAJE muestra itinerante de gráfica digital de ANTONI MIRÓ se presentó en la Escuela n.156 ¨PROF.CLEMENTE ESTABLE¨ de Santa Lucía.
En su presentación se realizó una charla del Dr. Alberto García Unzaín sobre el legado del Prof. Clemente Estable, lectura de cuentos de la escritora María Carbajal y presentación del actor argentino Daniel Ponzio de PUESTA NOMADE, proyecto de teatro itinerante, quién charló sobre el mismo apoyado en un corto documental del mismo.
Junio 2010
Viernes 25 de junio hora 10
Escuela n.156 Prof. Clemente Estable. SANTA LUCÍA
*CRÓNICAS DE VIAJE
muestra itinerante 2010 de gráfica digital de Antoni MIRÓ.
Presentación
– ¨LEGADO DEL PENSAMIENTO DE CLEMENTE ESTABLE¨
charla del Dr. Alberto Garcia Unzaín.
Breve currículo del charlista
Dr. ALBERTO GARCIA UNZAÍN, médico docente de la Facultad de Medicina, grado 3, dicta cursos actualmente a estudiantes de primer año, sobre encare de la profesión; a los de 3 año y a pst graduados sobre Administración Hospitalaria. Fué el Encargado jefe del Laboratorio del Hospital de Oncología durante muchos años, además de Docente en la Facultad de Odontología, luego Director del Hospital de la Ciudad de la Costa, y Docente a Distancia por internet en la OPS. Actualmente además del cargo docente trabaja en el MSP como Asesor del Dpto. de reclamos por mala praxis y ética.
Fué alumno destacado de Clemente Estable hijo (Rayo Estable), y a través de él, conoció a su notable padre, en visitas que hacían al Instituto que el dirigía. Gran apasionado de la experimentación e investigación, la docencia es su máxima vocación.
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*ESPACIO CULTURAL RBC ITUZAINGÓ
Descripción
proyecto de difusión de las artes, siempre en el entendido de que
ellas son ¨de todos y para todos¨.
En este caso el espacio está destinado en particular a egresados de
las Colonias Etchepare y Santin Rossi, quienes están participando de
los planes de egresos hacia casas de familia, donde desarrollar una
tarea de rehabilitación basada en la comunidad, RBC.
Son seres, en muchos casos , con más de 20 años de colonias y solo
quienes están en contacto con el tema, saben bien de que se trata.
Estos ex pacientes hoy encuentran, una oportunidad para evolucionar a
partir del respeto y desde allí ¨encontrar y reencontrar¨ cosas que no
hace tanto eran impensadas.
Hoy a las múltiples actividades que se realizan en la RBC, artesanías, danzas, gimnasia, expresión plástica, cocina, peluquería, manicura, huerta, paseos, etc…se suma este espacio que busca desarrollar eventos tales como muestras, exhibición de cine, recitales, teatro y charlas
contenidos en una programación anual preestablecida.
El espacio cuenta con galería para muestras, proyector y pantalla para
audiovisuales y mobiliario y espacio adecuado.
Es sin tal vez un desafío pionero, no solo en el área de la salud
mental sino en lo que se refiere a lo cultural.
Es la gran posibilidad de cimentar eso de ¨arte y cultura de todos y
para todos¨ demostrando de que es posible generar espacios donde
presentar aquello que habitualmente está lejos, accediendo en su
propio lugar, a la posibilidad de interactuar en ámbitos creativos.
TENDALES/ BABELSUR junto a la RBC ITUZAINGO, van a gestionar la
temporada 2010 del espacio desde junio a noviembre, donde mensualmente
se desarrollará los terceros sábados de mes, un evento compuesto por
lo siguiente:
-muestra
-pequeño recital (30minutos aprox.)
-lectura de escritores (20 minutos aprox.)
-cortometrajes
-teatro
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Inauguración del Espacio Cultural RBC ITUZAINGÓ
sábado 26 de junio a la hora 18.
-Muestra
BABELSUR
Antoni MIRÓ gráfica digital
Clemente PADIN signografías
Rodolfo FUENTES fotografías
Rodolfo TORRES técnicas mixtas
-Recital
DONGILI
recital de percusión con Marcos UMPIERREZ y Andrés ACEVEDO
-Cine
Cortos de Charles CHAPLIN
Gestión
TENDALES/ BABELSUR & ONG RBC ITUZAINGÓ
TENDALES & RBC ITUZAINGÓ
Informan e invitan a la inauguración de su Espacio Cultural el próximo sábado 26 de junio a la hora 18.
La misma presentará la siguiente programación:
Muestra
BABELSUR
Antoni MIRÓ gráfica digital
Clemente PADIN signografías
Rodolfo FUENTES fotografías
Rodolfo TORRES técnicas mixtas
Recital
DONGILI
recital de percusión con Marcos UMPIERREZ y Andrés ACEVEDO
Cine
Cortos de Charles CHAPLIN
Gestión
TENDALES/ BABELSUR & RBC ITUZAINGÓ
Entrada Gratis.
Dando comienzo a la itinerancia de la muestra de gráfica digital de ANTONI MIRÓ,el viernes pasado
se inauguró en la Asociación de Pasivos de Villa Cardal como parte de la progración de la Fiesta Nacional de la leche cuya Villa es la capital nacional.
DANIEL DA ROSA
Crónicas de viaje 21 de mayo 2010
Antoni miró
Algunos trazos. Por lo pronto, decir que Antoni Miró nació en Alcoi (Valencia/España)en el año 1944. Que en 1960 inicia su trayectoria en el arte. Ha fundado, junto a otros compañeros y amigos artistas grupos como el Alcoiart o Denunzia en Italia. En ese camino trazado ha obtenido reconocimientos nacionales e internacionales. Sin duda, se podría decir que es referente en la cultura española y en particular en la de Valencia. Su vida ha sido dedicada al trabajo creativo del arte, otorgándole su magia a través de códigos que coinciden o se amalgaman con los de la literatura o los de la música. No en vano, muchos poetas, escritores y músicos aparecen a lo largo y ancho de su obra.
Para la presentación de la muestra de Antoni Miró: “Crónicas de viaje” hemos decidido repetir algunos conceptos sobre él y su obra, de diversos críticos, escritores, que han estado vinculado con el pintor y cuyas opiniones aparecen en sus catálogos. Carles Cortés, dice, por ejemplo, que:”… cabe destacar que la voluntad crítica de su obra se encuentra reflejada en un uso experimental de diversas técnicas pictóricas, que configuran un lenguaje plástico particular…. Su obra, agrupada en varias series, podría decirse que se sitúan dentro del realismo social, pero también podría decirse que se puede encontrar ciertos destellos de expresionismo figurativo o un neofiguratismo con múltiples mensajes de crítica y denuncia o que puede situarse en corrientes como el Pop Art y el realismo. Descubrimos entonces, las diferentes miradas de Miró; las diferentes formas de decirnos qué sucede en la sociedad. Recordemos que esos decires, esas miradas han ido acompañadas por otras rutas, otros viajes como la escultura, el dibujo, y sobre todo, su particular manera de iniciar viajes sociales en defensa la libertad.- O como dice Isabel Clara Simó: “…Miró impresiona de manera especial, porque es transformador y transgresor. Su ojo, el ojo del artista, penetra en la piel…”de la realidad…y “la transforma en tres sentidos distintos y simultáneos: le da sentido, le quita lo opaco a lo cotidiano y proyecta su mundo alternativo..que es propio de la creación del artista”. Y termino este esbozo transcribiendo lo que decía Manuel Vicent:“…el mundo de Antoni Miró se hace visible. Lo reconocerás en cualquier pared donde cuelgue cualquiera de sus cuadros. “ “…el espectador experimentará al acercarse a un cuadro una especie de humor cerebral que expele primero una sonrisa, después una lágrima, finalmente la sugestiva consideración de un mundo unido a una conciencia que se abre.”
Finalmente debemos de estar agradecidos a quienes nos permitieron presentar aquí en Cardal esta muestra de Miró, que además, podría decirse también, que es todo un privilegio el iniciar este viaje , aquí, para seguir después en diferentes ciudades del sur de nuestro país .- Y el agradecimiento se extiende, obviamente, a Miró por dejarnos vivenciar su arte.-
Daniel da Rosa Fourcade
Iniciar este viaje en el mar geográfico del sur de nuestro País, cuando el otoño está en su esplendor con sus múltiples colores
TENDALES/ BABELSUR
presenta
CRÓNICAS DE VIAJE
muestra itinerante 2010 de gráfica digital de ANTONI MIRÓ.
MAYO
23, 24 y 25
Fiesta Nacional de la Leche
Asociación de Pasivos de Villa Cardal
VILLA CARDAL
JUNIO
19 a 26
Escuela n.156 PROFESOR CLEMENTE ESTABLE
SANTA LUCIA
JULIO
21 a 27
Escuela Especial n.255
SANTA LUCIA
29 a 31
SIGAMOS A LA ROSA / Barrio TRES CRUCES
MONTEVIDEO
AGOSTO
7 a 15
Las Maenades
CANELONES
21 a 30
RBC ITUZAINGÓ
VILLA ITUZAINGÓ
SETIEMBRE
10 a 15
Escuela TC n.47 JUAN BONINO GALLO
VILLA 25 DE AGOSTO
18 a 20
Centro Cultutral José Enrique Rodó
SANTA LUCIA
El día 24 de junio se realizó la muestra de trabajos del primer semestre y jam de circuit bending, en Facultad de Bellas Artes de Montevideo, dentro del marco del área de los lenguajes computarizados, a cargo del profesor Daniel Argente, integrante también del colectivo Bitmondo(vale la aclaración). Es muy bueno que estén sucediendo estas cosas en nuestro país, motivados por artistas como Daniel y sus “pichones” (si se me permite el término;)).
Aquí va una muestra del evento:
+info de este y otros trabajos en http://multimediaienba.wordpress.com/
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En un sentido técnico un fallo es el resultado inesperado de un mal funcionamiento. En el sentido artístico, es otro camino a seguir para la creación, un camino de mutaciones con resultados inesperados, que a la vez hacen que el creador sea participe y espectador, a esto se le llama GLITCH.
Los Glitches se dan en su mayoría a consecuencia de una mala comunicación o traducción errónea al transferir datos de un medio a otro. Se producen en las computadoras debido a los errores de software o hardware.
Iman Moradi, tal vez el teórico oficial de fallo en primer lugar, ha escrito extensamente sobre el tema del arte glitch y publicó el libro GLITCH: Designing Imperfection, en septiembre de 2009., divide la falla en dos categorías. El primero es la interferencia pura que es el resultado de un mal funcionamiento o error no premeditado de un artefacto digital , que puede o no tener sus méritos estéticos propios. El segundo es el resultado de una decisión deliberada por parte del usuario para la generación de esta falla. Ya sea sintetizar problemas técnicos en medios no digitales, o producir y crear el ambiente que se requiere para invocar una falla o anticiparse a una para la creación de una obra artística.
En su disertación Moradi enumera algunas características comunes de los problemas técnicos: la fragmentación (desplazamiento de partes o elementos de la imagen original, así como cambios de tono), la replicación / repetición (la clonación visual o repetición de cualquier parte determinada de una imagen), linealidad (como resultado digital de entrelazado y estructuras de píxeles), la complejidad, (manifestación de la inmensa serie de código por debajo de cualquier pieza de los medios digitales).
Tanto de origen natural o instigado, hay numerosas situaciones que pueden dar lugar a problemas técnicos. Pueden ocurrir como resultado de un rayado de DVD, una secuencia de video dañado en Internet o televisión digital, una caída del software debido a memoria insuficiente, mal funcionamiento de una cámara digital u otro dispositivo. Estos problemas técnicos a veces causan patrones ilegible al aparecer en la pantalla. De esta manera la falla puede ser un objeto manifiesto. Un artista / usuario / hacker puede hacer que estas situaciones sucedan deliberadamente. Es posible dañar el código de un archivo particular digital o incluso físicamente manipulables (intencionalmente mal funcionamiento) de los circuitos de un dispositivo digital obligándolo a “glitchear” su producción. De la misma manera el proceso de circuit bending con el juguete de un niño para crear sonidos únicos. Después de la ocurrencia de una falla (voluntaria o no) puede ser presentada exclusivamente, como un archivo corrupto para ser interpretados por un ordenador u otros dispositivos digitales. O pueden ser manipulados y luego se guardan como archivos estables que pueden ser impresos o grabarse en un DVD u otros medios. “La estética glitch busca seleccionar las regiones de interés de este material de entrada a menudo muy ricos, y digitalmente manipular y producir imágenes que son agradables al artista.
Algunos artístas destacados:
Sven König popmodernism.org
Takeshi Murata takeshimurata.com
Paul B. Davis post-data.org/~paul/
Paper Rad paperrad.org
Jon Cates systemsapproach.net
Jon Satrom jonsatrom.com
Iman Moradi organised.info
Rosa Menkman rosa-menkman.blogspot.com
Evan Meaney evanmeaney.com
Nick Briz nickbriz.com
Un poco de material: http://www.flickr.com/groups/glitches/
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